1、送别 作者：王之涣 杨柳东风树，青青夹御河。
近来攀折苦，应为别离多。赏析：诗的前两句写景，不仅点明了送别的时间和地点，还渲染出浓厚的离别情绪。
“东门”点名了送别的地点在长安青门，“青青”表明杨柳的颜色已经很绿，表明时间是在深春。“杨柳”是送别的代名词，于是一见杨柳，就让人想到离别。
绿色的杨柳树夹杂在御河两岸，看似恬静的环境反衬出诗人与友人离别的不舍。且首句是远望所见，第二句是近观所见。
在远与近的距离感中，诗人送友的踽踽长街的身影得以体现，衬托出舍不得惜别却又不得不分别的心情。诗的后两句抒情，通过侧面描写别人送别而攀折杨柳，反映送别的人多。
一个“苦”字，既是攀折杨柳而不便之苦，也是离别的愁苦。至于诗人自己折了杨柳没有却只字未提，更衬托出了诗人的送别的深情。
后两句看似平淡，仔细咀嚼，意味深长，诗人折或者不折杨柳，内心的悲楚恐怕都已到了无以复加的地步。这首送别小诗，清淡如水，短小精悍，款款流露出依依惜别的深情。
纵观全诗，字字未提送别却字字点题，其中的描写言简意赅，给人留下深刻印象。2、惠崇春江晚景 作者：苏轼 竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。
蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。赏析：画以鲜明的形象，使人有具体的视觉感受，但它只能表现一个特定的画面，有一定的局限性。
而一首好诗，虽无可视的图像，却能用形象的语言，吸引读者进入一个通过诗人独特构思而形成的美的意境，以弥补某些画面所不能表现的东西。这首题画诗既保留了画面的形象美，也发挥了诗的长处。
诗人用他饶有风味、虚实相间的笔墨，将原画所描绘的春色展现得那样令人神往。在根据画面进行描写的同时，苏轼又有新的构思，从而使得画中的优美形象更富有诗的感情和引人入胜的意境。
3、浪淘沙令 帘外雨潺潺 作者：李煜 帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。
赏析：上片用倒叙，先写梦醒再写梦中。起首说五更梦回，薄薄的罗衾挡不住晨寒的侵袭。
帘外，是潺潺不断的春雨，是寂寞零落的残春；这种境地使他倍增凄苦之感。“梦里”两句，回过来追忆梦中情事，睡梦里好像忘记自己身为俘虏，似乎还在故国华美的宫殿里，贪恋着片刻的欢娱，可是梦醒以后，却加倍地感到痛苦。
过片三句自为呼应，“流水”两句，叹息春归何处，“天上人间”，是说相隔遥远，不知其处。这是指春，也兼指人。
词人长叹水流花落，春去人逝，这不仅是本词的结束，亦暗示词人一生的即将结束。这首词作于李煜被囚汴京期间，抒发了由天子降为臣虏后难以排遣的失落感，以及对南唐故国故都的深切眷念。
全词情真意切、哀婉动人，深刻地表现了词人的亡国之痛和囚徒之悲，生动地刻画了一个亡国之君的艺术形象。4、问刘十九 作者：白居易 绿蚁新醅酒，红泥小火炉。
晚来天欲雪，能饮一杯无？赏析：这是一首五言绝句，作为篇幅和字数最少的一种诗体，如何以少纳多，是最值得作者和读者考量的问题。此诗堪称典范，全诗简练含蓄，轻松洒脱，而其间脉络十分清晰。
从层次上看，首句先出酒，二句再示温酒之具，三句又说寒天饮酒最好，末句问对方能否来共饮，而且又点破诗题中的“问”字。从关系上看，首末句相呼应，二三句相承递。
诗句之间，意脉相通，一气贯之。诗作从日常生活中的一个侧面落笔，以如叙家常的语气，朴素亲切的语言，富于生活气息的情趣，不加雕琢地写出了朋友间恳诚亲密的关系。
诗中蕴含生活气息，不加任何雕琢，信手拈来，遂成妙章，充满了生活的情调，浅近的语言写出了日常生活中的美和真挚的友谊。5、望洞庭 作者：刘禹锡 湖光秋月两相和，潭面无风镜未磨。
遥望洞庭山水翠，白银盘里一青螺。赏析：此诗描写了秋夜月光下洞庭湖的优美景色，表达了诗人对洞庭风光的喜爱和赞美之情，表现了诗人壮阔不凡的气度和高卓清奇的情致。
首句描写湖水与素月交相辉映的景象，第二句描绘无风时湖面平静的情状，第三、四句集中描写湖中的君山。全诗选择了月夜遥望的角度，把千里洞庭尽收眼底，抓住最有代表性的湖光山色，轻轻着笔，通过丰富的想象、巧妙的比喻，独出心裁地把洞庭美景再现于纸上，显示出惊人的艺术功力。
在诗人眼里，千里洞庭不过是妆楼奁镜、案上杯盘而已。举重若轻，自然凑泊，毫无矜气作色之态，这是十分难得的。
把人与自然的关系表现得这样亲切，把湖山的景物描写得这样高旷清超，这正是诗人性格、情操和美学趣味的反映。没有荡思八极、纳须弥于芥子的气魄，没有振衣千仞、涅而不缁的襟抱，极富有浪漫色彩的奇思壮采。
李商隐《无题二首》（之一）赏析 昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东②。
身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通③。隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红④。
嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬⑤。【注解】： 1、画楼、桂堂：都是比喻富贵人家的屋舍。
2、灵犀：旧说犀牛有神异，角中有白纹如线，直通两头。3、送钩：也称藏钩。
古代腊日的一种游戏，分二曹以较胜负。把钩互相传送后，藏于一人手中，令人猜。
4、分曹：分组。5、射覆：在覆器下放着东西令人猜。
分曹、射覆未必是实指，只是借喻宴会时的热闹。6、鼓：指更鼓。
7、应官：犹上班。8、兰台：即秘书省，掌管图书秘籍。
李商隐曾任秘书省正字。这句从字面看，是参加宴会后，随即骑马到兰台，类似蓬草之飞转，实则也隐含自伤飘零意。
【韵译】： 昨夜星光灿烂，夜半却有习习凉风； 我们酒筵设在画楼西畔、桂堂之东。身上无彩凤的双翼，不能比翼齐飞； 内心却象灵犀一样，感情息息相通。
互相猜钩嬉戏，隔座对饮春酒暖心； 分组来行酒令，决一胜负烛光泛红。可叹呵，听到五更鼓应该上朝点卯； 策马赶到兰台，象随风飘转的蓬蒿。
① 诗当作于唐文宗开成四年（839），诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政 治上仍然是沉沦下僚。
原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想 的当是席间的一位贵家女子。清代查为仁以为是指“王茂元家妓”（《莲坡诗话》），赵臣瑗以为是指“其闺人”（《山满楼 笺释唐人七言律》），可供参考。
② 画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。③ 灵犀，有灵性的犀牛角。
相传犀角上有一道白纹，由角端直通大脑，感应异常灵敏，此喻相爱双方心灵的感应与暗通。④ 送钩，古代宴席间的游戏，又称藏钩，以猜中此钩藏于何人手中为胜。
分曹，分组。射覆，亦宴席间的游戏，将物品放 在巾盂等的下面让人猜，猜不中者罚酒。
⑤ 听鼓，唐时五更二点则鼓自内发，诸街鼓承振，坊市门皆启，鼓响天明，即须上班应差。兰台，汉代藏图书秘籍的宫观， 唐高宗时曾改秘书省为兰台。
转蓬，蓬草无根，随风飘转，喻身不由己的处境。这是一首恋情诗。
诗人追忆昨夜参与的一次贵家后堂之宴，表达了与意中人席间相遇、旋成间阻的怀想和惆怅。首联由今宵之景触发对昨夜席间欢聚时光的美好回忆。
在这个星光闪烁、和风习习的春夜里，空气中弥漫着令人沉醉的幽香，一切似乎都与昨晚在贵家后堂宴饮时的景况相同，而席间与意中人相遇的那一幕却只能成为难以重现的回忆了。诗人并未直接叙写昨夜的情事，而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
颔联抒写今夕对意中人的思念。自己此刻虽然没有彩凤般的双翅，得以飞越重重阻碍与意中人相会，但相信彼此的眷恋之心当如灵异的犀角暗中相通。
“身无”、“心有”，一退一进，相互映照，是间隔中的契合与沟通，怅惘中的喜悦与慰藉，表现了诗人对这段美好情缘的珍视和自信。两句比喻新奇贴切，剖划深刻细致，展示了诗人抒写微妙矛盾的心理感受的高超才力。
颈联具体追忆昨夜与意中人共预盛会的场景，而诗人此际落寞抑郁情怀自在言外矣。诗人回想昨晚宴席之间，灯红酒暖，觥筹交错，藏钩射覆，笑语喧阗，场面是何等热烈醉人啊！“春酒暖”和“蜡灯红”，不但传神地刻画出宴会间热烈融洽的欢乐气氛，也使读者联想到烛光掩映下女子的红晕面颊，彼此的目成心会已不言自明，真是酒不醉人人自醉啊！尾联回忆今晨离席应差时的情景和感慨。
昨夕的欢宴彻夜到晓，楼内笙歌未歇，楼外鼓声已响，诗人自叹像随风飘转的蓬草，身不由己，不得不去秘书省应差，开始了又一天寂寞无聊的校书生涯，而与席上的意中人则后会难期了。岂独相思苦，长叹业未成。
恋情阻隔的怅惘与身世沉沦的感叹交汇于诗人胸中，使此诗的内涵和意蕴得到了扩大和深化，在绮丽流动的风格中有着沉郁悲慨的自伤意味。全诗感情深挚缠绵，炼句设色，流丽圆美。
诗人将身世之感打并入艳情，以华艳词章反衬困顿失意情怀，营造出情采并茂、婉曲幽约的艺术境界。诗中意象的错综跳跃，又使其主旨带有多义性和歧义性，诗人对心灵世界开掘的深度和广度，确实是远迈前人的，其在文学史上的地位，很大程度上便取决于这类无题诗所产生的巨大而持久的影响。
1、《自蓟北归》唐代：高适 驱马蓟门北，北风边马哀。
苍茫远山口，豁达胡天开。五将已深入，前军止半回。
谁怜不得意，长剑独归来。译文：策马驰奔在蓟门之北，北风呼啸边地马鸣声哀。
远望山口只是苍茫一片，走出峡谷才见胡天豁然开。五将已经深入敌境，前军只有一半返回。
还有谁怜惜我这个失意之人，只好弹着长剑独自归来。赏析：全诗极富塞外特色，真实感人，不论是对胡地景色的观察，还是对历史事件的记述都深深打上诗人塞外生活的烙印。
先写南行出发时悲寂的的景象，继而刻画塞外独特的风光，有近有远，形象生动；随后旷远的景象又触发了诗人对时局的深深思索，当收回眼光回到现实中时，诗人更感悲愤莫名，感慨自己壮志未酬，报国无门。全诗言辞悲壮、苍凉，将诗人自身哀伤的感情渲染的无以复加。
2、《咏菊》清代：曹雪芹 无赖诗魔昏晓侵，绕篱欹石自沉音。毫端蕴秀临霜写，口齿噙香对月吟。
满纸自怜题素怨，片言谁解诉秋心？一从陶令评章后，千古高风说到今。译文：难以抑制的诗兴从早到晚把我纠缠，只好围绕着篱笆散步或倚在石头上独自低吟。
笔端蕴涵着智慧对着秋菊临摹，口齿中含着对秋菊的芳香对着月亮吟咏。满纸书写的都是自己的愁怨，谁能透过片言只语理解自己内心的情愫呢？自从陶潜写了咏菊以后秋菊的高尚品格一直被人称道。
赏析：这首诗出现在《红楼梦》第三十八回《林潇湘魁夺菊花诗 薛蘅芜讽和螃蟹咏》里。这是《海棠诗社》的第二次活动，也是贾府表面上处于最鼎盛的时期。
此次活动由史湘云和薛宝钗拟定题目，共十二道题目，限定七律，但不限韵，由宝玉、黛玉、宝钗、湘云、探春等五人自由选题。在这次吟诗比赛中，“蘅芜君”薛宝钗选了《忆菊》、《画菊》之后，“怡红公子”贾宝玉选了《访菊》和《种菊》两道诗题。
、3、《溪兴》唐代：杜荀鹤 山雨溪风卷钓丝，瓦瓯篷底独斟时。醉来睡着无人唤，流到前溪也不知。
译文：在一条僻静的深山小溪上，有一只小船 ，船上有一位垂钓者。风雨迷茫，他卷起钓丝， 走进篷底 ，拿出盛酒的瓦罐，面对着风雨自斟自饮。
饮到烂醉，倒下而睡；小舟一任风推浪涌，待他醒来时，才发觉船儿已从后溪飘流到前溪了。赏析：这首诗是描写溪上人闲适的心情和隐逸之乐。
他置身世外，自由自在，垂钓，饮酒，醉眠，戏风弄雨，一切任其自然，随遇而安。他以此为乐，独乐其乐。
这似乎就是诗中所要表现的这一段溪上生活的特殊兴味。但从节奏上看这首诗节奏舒缓，说明诗人的意识流程是缓慢的，甚至是板滞的，这种意识流程，恐怕只有在心情郁闷之时才最为明显。
4、《出郊》明代：杨慎 高田如楼梯，平田如棋局。白鹭忽飞来，点破秧针绿。
译文：山坡上一级一级的畦田像楼梯，平原上整整齐齐的畦田像棋盘。白鹭忽然飞到水稻田上来，在一片绿色的秧苗上点上了白点。
赏析：这首小诗写的是春日郊外水田的景色，勾画了南方山乡春天田野的秀丽景色，诗中有画，静中有动，全诗用极其浅显而流畅的语言，捕捉了西南山乡水田的典型春色意象。在一坡坡修整得非常精致的梯田旁，有一片片棋盘般的平整水田，犹如一望无际的绿色地毯。
偶尔有白鹭飞来止息，点破如针芒般的绿色秧田，留下洁白的身影。5、《悯农二首》唐代：李绅 春种一粒粟，秋收万颗子。
四海无闲田，农夫犹饿死。锄禾日当午，汗滴禾下土。
谁知盘中餐，粒粒皆辛苦？译文：春天只要播下一粒种子，秋天就可收获很多粮食。普天之下，没有荒废不种的田地，却仍有劳苦农民被饿死。
盛夏中午，烈日炎炎，农民还在劳作，汗珠滴入泥土。有谁想到，我们碗中的米饭，粒粒饱含着农民的血汗？赏析：这首诗语言朴实无华，浅显易懂，但却十分感人，主要原因是借助形象的描述、形象的议论，来揭示生活中一个最重要的问题。
描述，细致写烈日下农民田中锄禾；议论，紧紧围绕人人必需的“盘中餐”。诗的前后联系很紧，顺理成章。
没有前面两句的描述，后面两句议论就显得空泛，没有根基，没有力量。反之，没有后面的议论，前面的描述也就还停留在表面，意义也就没有这样深刻了。
不知道你要哪首诗，便随意了些。不喜勿喷。
《春望》 （唐）杜甫
国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。
赏析：
全篇围绕“望”字展开，前四句借景抒情，情景结合。起首一“国破山河在”，触目惊心，有一种物是人非的历史沧桑感。写出了国破城荒的悲凉景象。“感时花溅泪，恨别鸟惊心”两句以物拟人，有感于国家的分裂、国事的艰难。写出了事物睹物伤情，用拟人的手法，表达出亡国之悲，离别之悲。体现出诗人的爱国之情。
“烽火连三月，家书抵万金。”自安史叛乱以来，战火连续不断，多么盼望家中亲人的消息，这时的一封家信真是胜过“万金”啊！ “家书抵万金”，写出了消息隔绝久盼音讯不至时的迫切心情，使人共鸣，成了千古传诵的名句。
“白头搔更短，浑欲不胜簪。”烽火遍地，家信不通，想念远方的惨戚之象，眼望面前的颓败之景，搔首踌躇，顿觉稀疏短发。“白发”为愁所致，“搔”为想要解愁的动作，“更短”可见愁的程度。这样，在国破家亡，离乱伤痛之外，又叹息衰老，则更增一层悲哀。
貌似多了些。不过偶已尽力啦。（*^__^*） 嘻嘻……
枫桥夜泊
唐 张继
月落乌啼霜满天， 江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺， 夜半钟声到客船。
《枫桥夜泊》描写了一个秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥。江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗。表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思想感情。
诗人运思细密，短短四句诗中包蕴了六景一事，用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境：江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。其名句有：“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。”
前两句写了六种景象，“月落”、“乌啼”、“霜满天”、“江枫”、“渔火”及泊船上的一夜未眠的客人。后两句只写了姑苏城外寒山寺，孟薰的钟声传到船上的情景。前两句是诗人看到的，后两句是诗人听到的，在静夜中忽然听到远处传来悠远的钟声，一夜未眠的诗人有何感受呢？游子面对霜夜江枫渔火，萦绕起缕缕轻愁。这“夜半钟声”不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深沉，而诗人卧听钟声时的种种难以言传的感受，也就尽在不言中了。
枫桥夜泊 唐 张继 月落乌啼霜满天， 江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺， 夜半钟声到客船。《枫桥夜泊》描写了一个秋天的夜晚，诗人泊船苏州城外的枫桥。
江南水乡秋夜幽美的景色，吸引着这位怀着旅愁的游子，使他领略到一种情味隽永的诗意美，写下了这首意境深远的小诗。表达了诗人旅途中孤寂忧愁的思想感情。
诗人运思细密，短短四句诗中包蕴了六景一事，用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境：江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。
其名句有：“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。” 前两句写了六种景象，“月落”、“乌啼”、“霜满天”、“江枫”、“渔火”及泊船上的一夜未眠的客人。
后两句只写了姑苏城外寒山寺，孟薰的钟声传到船上的情景。前两句是诗人看到的，后两句是诗人听到的，在静夜中忽然听到远处传来悠远的钟声，一夜未眠的诗人有何感受呢？游子面对霜夜江枫渔火，萦绕起缕缕轻愁。
这“夜半钟声”不但衬托出了夜的静谧，而且揭示了夜的深沉，而诗人卧听钟声时的种种难以言传的感受，也就尽在不言中了。
春夜喜雨 唐 杜甫 好雨知时节，当春乃发生。
随风潜入夜，润物细无声。野径云俱黑，江船火独明。
晓看红湿处，花重锦官城。赏析：这首诗写的是雨，诗人敏锐的抓住这场雨的特征，从各个方面进行描暮。
诗中虽没有一个喜字，却处处体会得到诗人的喜悦之情。望庐山瀑布 李白 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。赏析：“日照香炉生紫烟”中的“香炉”是指庐山的一座山峰——香炉峰。
此峰在庐山西北，形状尖圆，像座香炉。由于瀑布飞泻，水气蒸腾而上，在阳光的照耀下，仿佛有座顶天立地的香炉冉冉升起团团紫烟。
一个“生”不仅把烟云冉冉上升的景象写得活灵活现，更为状写瀑布设置了雄浑的背景，也为下文描写瀑布渲染了气氛。“遥看瀑布”四个字从结构文法上照应了题目《望庐山瀑布》，从角度上看，又是写远处。
而“挂前川”中的一个“挂”字维纱维肖地写出了遥望中的瀑布像一条巨大的白练从悬崖直挂到前面的河流上。因距离远，视觉开阔，所以画面才会如此宏大而壮观：山上烟雾缭绕，山间白练高挂，山下激流奔腾，构成一幅绚丽壮美的图景。
“飞流直下三千尺”一句是从近处描写瀑布。“飞流”表现瀑布凌空而下，喷涌飞泻。
“直下”既写出了岩壁的陡峭，又写出了水流之迅猛。“三千尺”运用了夸张的手法，极写山之高峻。
即使这样写，诗人仍然觉得还没有把瀑布的雄浑与奇异气势表现得淋漓尽致，于是以“疑是银河落九天”再度渲染，说这“飞流直下”的瀑布，使人怀疑是璀璨的银河从九天之上倾泻下来。一个“疑”子，道破是诗人的想象，引人遐想，令人感到意味深长，无疑使瀑布增添了几分空灵、奇幻神奇的色彩。
这首诗极其成功地运用了比喻、夸张和想象等艺术表现手法，构思奇特而又精巧，语言洗炼明快而又生动形象。不愧为诗仙李白的传世佳作。
浣溪沙·碧玉衣裳白玉人碧玉衣裳白玉人，翠眉红脸小腰身，瑞云飞雨逐行云。
除却弄珠兼解佩，便随西子与东邻，是谁容易比真真。作品注释⑴除却：除了。
解佩：用《列仙传》中江妃二女解下佩玉赠给郑交甫的典故。⑵西子：西施，代指美女。
东邻：司马相如《美人赋》描绘了东邻女子之美，后以东邻代称美女。⑶真真：唐传奇中美女名，见唐杜荀鹤《松窗杂记》。
穿着碧玉颜色的衣服，皮肤洁白如玉的美人啊。她有着墨色的眉毛，红红的小脸纤细的腰。
行动起来就像祥云中飞起的雨点一样轻盈。除了摆弄衣服上的珠子和解开玉佩，就很像西施和东邻的美女，到底更像谁呢？这首词运用"碧玉、白玉"来比喻美人外貌之美，惊若天人。
"翠眉红脸小腰身"细致地描绘了美人的面容和身材，真是绝无仅有的美女啊！祥云，飞雨，行云"来形容美人行动的轻盈舒缓，真是天仙下凡。
